2011年1月31日

Agoria - Impermanence

                                                           

Release : 2011.01.31

Sébastien Devaud以Agoria為名在這十年間所相繼推出的幾張出色電子作品,讓這位來自法國的DJ在歐洲擁有不小的知名度,2003年發行他個人的電子專輯「Blosson」取得相當不錯的成績後,隔年即被音樂雜誌評選為法國最佳DJ,瞬時Sébastien Devaud成了電子樂界閃亮的新晉之星;2006年發行第二張專輯「The Green Armchair」及2008年參與製作電影「Go Fast」Soundtrack同樣是廣受好評。

                        

今年才21歲的美國女歌手Kid A在新專輯中擔任開場曲"Kiss My Soul"女聲部份,意外地沒有太多電子頻律加持,以清麗琴韻與優美弦樂作基底,沈澱後的純粹彷彿觸手可及;"Souless Dreamer"在也是身為DJ製作人Seth Troxler那催眠般的嗓音中進行,低喃著詩意化的潔短詞句,朦朧色彩下的電氣氛圍讓人有些微醺般的飄然;緊接著"Panta Rei"重覆鏈連的Tech house碎拍又將聽者的思緒聚焦拉回現實;長達近九分鐘的"Speechless",帶起耳機閉上雙眼,活躍在雙耳間的音符精描細繪,Carl Craig神秘又性感的儂語真讓人招架不住。時隔五年,Sébastien Devaud帶著第三張最新音樂作品回歸,專輯中負責主聲的幾位歌手也為Sébastien Devaud的電子旋律作了最佳的詮釋。

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2011年1月30日

Chase & Status - No More Idols

                                                           

Release : 2011.01.31

來自英國倫敦的雙人電音組合Chase & Status,2005年幫知名雷鬼歌手Capleton重新混音製作單曲而走紅,2008年發行首張專輯「More Than Alot」在英國取得了不錯的成績,除了擁有多首UK Dance冠軍單曲,他們的單曲也是JUNO下載排行的常勝軍;Rihanna於2009年所發行的第四張專輯「Rated R」,Chase & Status就曾經手製作專輯中多首單曲。

             

除了先前就已在專輯中合作數次的英國男歌手Plan B外,這次Chase & Status時隔兩年的新專輯「No More Idols」更請來不少大牌歌手負責主聲部份,包括Dizzee Rascal、Cee-Lo Green、Tinie Tempah、White Lies、甚至今年BBC潛力新人Clare Maguire...不等,足見Chase & Status對新作品的期待度與征服榜單野心。

           

"No Problem"一開始就以非洲打擊樂音登場,時尚的Trance穿梭讓整首調子剎時變得秀色可餐起來;"Let You Go"金屬樂派與電拍堆砌垂直的序列線條,這支單曲曾拿下英國單曲榜#11;Liam Bailey俐落的聲線與Yolanda Quartey的清亮高轉音在"Blind Faith"夢幻迷濛的電子音韻中持續追索契合點;氣息純淨的Clare Maguire則在"Midnight Caller"中努力刻劃天籟般的和諧構圖。

雖然仍舊保留了前張專輯Dubstep的律動,但實際上Chase & Status在此次的新專輯中作了多樣化的嚐試,以洶湧鼓擊和貝斯相互交融Trance、Grime、Hip hop,強烈的耳感衝擊,不拘一格的鮮明特色。

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2011年1月27日

Chapel Club - Palace

                                                           

Release : 2011.01.31

正式組建於2008年夏天來自英國倫敦的Chapel Club,這張新專輯也是讓我引頸期盼許久。

2009年八月Chapel Club錄製了樂隊的首支單曲"Surfacing",在BBC、XFM、NME等英國電台上播放,單曲歌詞取樣經典名曲"Dream a Little Dream of Me",因為版權問題,一度致使"Surfacing"的發行窒礙難行,經與原發行者溝通協調後,最後才同意Chapel Club可以在未來發行此支單曲;十一月Chapel Club繼續創作樂隊的新單曲"O Maybe I",被傳媒們譽為"'Hottest Record in the World",同年度Chapel Club被NME欽點入2010 Best New Band的名單中。

                   

原來對Shoegaze這類曲風興趣不大,對我而言始終太過沈悶,不過在去年年底聽到Chapel Club所發行的迷你EP「Wintering」,其中單曲"Telluride"實在非常出色,鏗鏘的吉他聲和Lewis Bowman的暖煦低嗓真是完美的搭配,把我迷的昏頭轉向;但新專輯「Palace」很明顯跳脫了「Wintering」那樣的低調迷濛,曲調的編制反倒在後龐吉他的彈刷下變得透明激情起來。 

          

"All The Eastern Girls"、"O Maybe I"在飽滿流暢的旋律下,冷調綿密的吉他脆彈真是好聽到沒話說;"Blind"也不失是一支不錯的單曲,柔揚的底蘊卻浸潤著後龐的勁道張力;在"Paper Thin"中始終可以感受到Lewis Bowman聲線中隱約潑灑的甜味,後半段澎湃的噪音處理結束卻又顯得有些苦澀失落。

有人把White Lies和Chapel Club相作比較,但我覺得Chapel Club在旋律吉他的處理上要比White Lies更為細膩些,有型有格的節拍,穩紮穩打的旋律基調,濃淡得宜的復古黑白色調,每每對聆聽者灌注極具質感的音律。

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2011年1月26日

The Dears - Degeneration Street

                                                           

Release : 2011.02.15

組建於1995年,一直到2003年所發行的第二張專輯「No Cities Left」才熬出了那麼些成果的加拿大資深樂隊The Dears,當時這張專輯在加拿大本地發行時還不是那麼受到重視,直到在歐美重新發行後,NME評價為年度最佳專輯之一,這股熱潮才又漸漸延燒回加拿大,專輯中一曲"Lost In The Plot"不知道迷倒多少樂迷,主唱Murray Lightburn是黑人也為The Dears帶來了不少話題性,而他的唱嗓也被媒體譽為"Black Morrissey"。

            

邁向第16個年頭的The Dears,發行第五張新作品「Degeneration Street」,專輯甫開場的單曲"Omega Dog"我非常喜歡,沈重低迴的吉他線,電氣噪音與後段弦樂的潤飾,演繹出另類的蒼白情感;主唱Murray Lightburn細膩的聲線依然非常出色,只是越接近專輯後半段,不斷在重覆斧鑿的緩拍旋律與抑鬱氛圍真叫我有些吃不消。

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2011年1月25日

Emma's Imagination - Stand Still

                                                           

Release : 2011.01.10

英國電視台SKY在2010年八月籌劃了一個全新的歌唱選秀節目「Must Be The Music」,與「X Factor」最大差別在於,參賽者可以自由演唱自己所創作的曲目,製作人也表示參賽者除了要會唱歌外,更希望能加上自己拿手的樂器演奏,當然最好是兩者兼具;優勝者除了得到高額的獎金外,也能因此與唱片公司簽下合約發片,另外「Must Be The Music」中所有的自創演唱曲目皆可以在iTunes中免費下載。看膩了「X Factor」華麗的舞台,「Must Be The Music」這樣的選秀清流倒是一個很不錯的選擇,Texas的女主唱Sharleen Spiteri也在評審之列,不過這樣優質的節目倒是不怎麼被英國觀眾們買帳,首季播放觀眾人數只有寥寥無幾的數十萬,與「X Factor」動輒百萬的收視人次相比真要慘淡冷清多了(也許英國人都愛看Cheryl Cole XD)。

「Must Be The Music」首季的優勝者由Emma Gillespie(age 27)所獲得,由Gary Barlow所創建的唱片公司Future Records將她簽下,並以"Emma's Imagination"為名在今年一月發行她的首張專輯「Stand Still」,專輯發行首週取得英國專輯榜#14;而Emma在參賽時所表演的自創單曲"This Day"、"Focus"也雙雙打進英國單曲榜前十名。

                                   

初聽"This Day",純淨的唱嗓與不沾泥濘的清新旋律,描繪出琥珀色般和潤的色調,吉他的彈奏繞在耳際,彷彿雨後初晴,陽光中那洗滌後的雨痕味道,她在比賽時演唱的現場版本也非常好聽。
           
              

輕快抒緩的曲調進行都是默默傾訴音樂本真的精靈,無數次在心底掠過,不管多深刻的愁緒都要在這清澈的水波中飄去。

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2011年1月22日

Mirrors - Broken By Silence (EP)

                                                           

Release : 2010.11.26

很早些時候就想在這裡寫上一篇Mirrors的音樂文章,無奈當時手上Mirrors的音源非常少且不完整,一直拖到現在真有點對不起他們。朋友在上週給了我一份他心目中2011年的潛力新人名單,若要我來添上一筆的話,這支來自英國的新晉電子樂隊必定名列我心目中潛力新人前五名的檔次。

這張EP除了收錄先前在2010年下半年所釋出的不少單曲外(包括我的最愛"Ways To An End"、"Broken By Silence"、"Hide And Seek"...等),還另外收錄了幾首Remix單曲;Mirrors的首張新專輯「Lights and Offerings」曲目已公佈,並預訂於2月28日發行。

             

Mirrors西裝筆挺的斯文形象不禁讓我想起了The Feeling和Hurts,在復古的主軸中加入了電氣化的潤飾,Mirrors偶爾運用在電子音律上的小巧思,真是可愛極了;Mirrors目前在亞洲似乎還不是那麼地具有知名度(但其實國外已經有不少音樂網站在介紹他們),我需要留些墨水待到Mirrors的新專輯用,這張EP先為他們打個前鋒吧,希望更多人能聽到Mirrors的音樂。

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Little Comets - In Search of Elusive Little Comets

                                                           

Release : 2011.01.31

Infatuation "Little Comets – Adultery (Single)"

由兄弟檔Robert(主唱)與Michael(吉他手)興起組團想法,爾後在大學中遇到Mark(鼓手)、Matt(貝斯手),2008年Little Comets就此正式組建。2009年Little Comets先後發行兩支單曲"One Night In October"、"Adultery",BBC Radio 1的DJ們讚賞有加,單曲"One Night In October"更曾打進英國獨立單曲榜第三名的好成績。

                              

2009年年底小試了Little Comets的迷你EP,就對他們抱持高度期待,God,我真要愛死Michael手上的那把吉他了,這張初試啼聲的新作品讓我足足等了一年多。新專輯請來曾與MGMT與Glasvegas合作過的Rich Costey擔任混音製作,Little Comets並在Hockey、The Twang、Noisettes巡迴演唱會中擔任暖場樂隊,以宣傳樂隊的新單曲。

          

"Adultery"、"One Night In October"旋律雙吉他酷勁地切分音節,充滿層次感的編曲,持續彰顯後龐樂音肌理;"Isles"抒情的曲段,在電吉他奏彈下是如斯溫暖;"Tricolour"輕快的拍點律動,帶著俏皮活潑氣息。
最喜歡Little Comets熱情拼圖青春氣息的初生之犢,藉由吉他的脆彈聲響展露無遺。

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2011年1月18日

Cut Copy - Zonoscope

                                                           

Release : 2011.02.08

澳洲這幾年所產出的電子樂隊,也是越發出色,包括具備豐富混音經驗的迷幻電子樂隊Van She<Strangers>在黑白復古舞拍中調亮電子色調的Miami Horror<I Look to You>搖擺時尚電氣的Bag Raiders<Sunlight>除了傳媒樂評們紛紛給予他們高度的肯定外,在澳洲當地也取得了極佳的專輯銷售成績。

          

而同樣來自澳洲的三人電子樂隊Cut Copy,2004年發行樂隊首張專輯「Bright Like Neon Love」,可惜市場反應並不熱絡,直到2008年所推出的第二張專輯「In Ghost Colours」,相繼被The Times、Pitchfork欽點列入2008年年度最佳專輯之一,微調獨立搖滾與電子旋律,流暢愉悅的Dance punk拍點,「In Ghost Colours」成了知名度大漲的Cut Copy在澳洲第一張軍冠專輯。

                            

首先釋出的新單曲"Take Me Over"凝聚八零年代的氣息,緩拍下輕快的柔和旋律,悅耳易聽;"Need You Now"盡情綻放電子音色的美好,心盪神馳那翱翔的夢幻底蘊;沈重的"Pharaohs & Pyramids"與"Corner Of The Sky"在整張專輯中略顯灰暗。
時隔兩年的新作品「Zonoscope」跳脫了陳舊的音樂思維,反倒覺得深沈內斂了起來,削弱先前"Lights & Music"中鮮明自主的吉他弦刷彈,用反覆包裹的電子音場,與感官共鳴無限遐想。

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2011年1月17日

Electric Lady Lab - Flash!

                                                           

Release : 2011.01.10

Eurodance發源於九零年代,在歐洲音樂市場上盛行已久,融合Disco、Techno、House、Hi-NRG節拍為底蘊基礎,爾後又相繼加入了其它豐富的音樂元素,除了間接影響到Synthpop外,另也逐漸發展出了Europop此類分支,現在可以說是歐洲音樂文化中很穩定且重要發展一種特定地區性的電子形態,Eurodance這類電子曲風在歐洲非常吃香,受到不少歐洲樂迷們的喜愛,比較知名的像是德國二人組合Cascada、瑞典女歌手September、比利時三人組合Sylver...不等。

來自丹麥,由DJ Martin Bøge Pedersen與擔任女聲主唱Stine Hjelm Jacobsen所組成的二人電音組合Electric Lady Lab,首支單曲"You & Me"在丹麥單曲榜上連續7週名列前三名,並在榜上徘徊已長達22週之久。

                              

我雖然不排斥Eurodance這類型電音,但緊密的電子舞曲編制,過於活躍的低重音拍,聽久了還是足以讓我頭昏腦脹且容易煩膩。而捧紅Electric Lady Lab的大熱單曲"You & Me",就是典型以Eurodance架構而成的電音舞曲,取樣德國知名電子樂隊Snap!於1992年的冠軍名曲"Rhythm Is A Dancer"。

                               

我一直覺得電子舞曲不是每個歌手都適合的,嗓音的力道不夠很容易被旋律所駕馭,進而淪為背景配角,Stine Hjelm Jacobsen的嘹亮的高音聲線,倒是為厚重的電拍帶來幾分柔焦效果,Electric Lady Lab的首張專輯「Flash!」伴隨著"You & Me"單曲的熱度應該能在丹麥取得不錯的銷售成績。

2011年1月13日

White Lies - Ritual

                                                            

Release : 2011.01.17 

在現今電子音樂盛行下,新晉樂隊們如雨後春筍般的冒出,早先我們所熟稔的Britpop、Post rock、Post punk,這些年看來確實有逐漸式微的跡象。這麼說有些悲傷,曾受到樂迷們高度期待的Post punk revival,雖然現下仍有不少大團支撐,但也是盡顯疲態,2005年以「Silent Alarm」在英國走紅的Bloc Party,連主唱Kele Okereke也毅然放下了吉他,走上了電音之路。

2009年BBC潛力新人名單中,由甜美的Little Boots奪冠,緊接在後第二名就是White Lies,在當時一片電子流行的聲浪下,White Lies的出現就像一抹曙光,也許眾多的音樂人和樂迷們在White Lies這支英國樂隊上看到了希望,紛紛把White Lies與Joy Division、Editors、Interpol相比較,終於,White Lies 2009年所發行的首張專輯「To Lose My Life...」不負眾望地被推上了英國專輯榜冠軍。

                            

去年聽到White Lies的新單曲"Bigger Than Us",依舊是延續上張專輯灰黑的色調,另外感覺這次White Lies在旋律上增添了更多的電子音韻,這點在新專輯中一開場的首支單曲"Is Love"最為顯著,有絕對宣告意味;"Strangers"是專輯中我最喜歡的單曲,流暢的旋律主線,內斂的貝斯與電吉他刷奏,由合成器牽引出的電子氣息,宛如陰暗中的溫暖光芒;"The Power & The Glory"大氣磅礡的氛圍,用電子迷霧的襯托,調勻更多銳利動聽的節拍。

                                     

Ritual」整張專輯不像「To Lose My Life...」中單曲"'Death"中突顯的強勁力道,相對加重電子節拍還是讓White Lies和先前的風格有那麼些變化,後龐元素與電拍相輔相成,衍生扭曲的黑色氛圍,還是熟悉印象中的White Lies。

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2011年1月12日

Anna Calvi - Anna Calvi

                                                           

Release : 2011.01.16

BBC潛力新人投票名次已於上週公佈,我最喜歡的歌手Clare Maguire和James Blake雙雙進了前5名,儘管只公佈了前5名的名次,不過能榮獲BBC潛力新人的提名已實屬不易,除了吸引廣大樂迷的注意,也能從中窺探2011年的新興音樂形態及趨勢走向。

提名名單中的女歌手部份除了Clare Maguire外,另一位我最中意的就是Anna Calvi了。
Anna Calvi雖然出生於英國倫敦,但由於父親為義大利人,因此Anna Calvi有大半時間都在羅馬生活。Anna Calvi全家都相當熱愛音樂,她自幼學習古典樂,爾後又受到知名資深音樂人David Bowie、Nick Cave...等的啟發,這些因素都在Anna Calvi往後的音樂創作上造成了極大影響。而玩的一手好吉他與提琴的Anna Calvi,年輕時還曾在三人樂隊中擔任主唱與吉他手 

                           

Anna Calvi自我定義音樂曲風為Dark Atmospheric Romantic Pop,加上重新詮釋Wayne Shanklin在五零年代所譜寫的經典名曲"Jezebel",自然也引來不少音樂人對她的注意,Brian Eno就曾公開稱讚Anna Calvi。

以下是Frankie Laine原版本與Anna Calvi新版本的"Jezebel"

Frankie Laine - Jezebel        Anna Calvi – Jezebel        

                              

花費近三年時間籌備這張新專輯,也是為了帶給聽者最完美的感受。甫開場的"Rider To The Sea",絕對優雅姿態的吉他彈奏,空靈寂寥的情緒驅動下,暗湧著冷酷異常的氛圍;緊接著"No More Words"中由Anna Calvi絲絨般魅惑的聲調在感官滑行蔓延,與即興吉他相互抗衡,每個滲情的節拍落點都叫人深深著迷;"The Devil"巧妙融入了佛朗明哥與古典音樂的脈動,由低迴的吉他脆彈,營造出暗淡灰色的美感。

吉他在Anna Calvi的新專輯中是很重要的樂器原素,迷濛氣息瀰漫冷冽音符間,交纏著脆弱和憂鬱,欲罷不能那獨特的樂音特質。

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2011年1月10日

Jay Smith - Jay Smith

                                                           


Release : 2010.12.17

Swedish Idol自2004年開播到現在,雖然汰換率高,但也選拔出了不少相當出色的歌手,2005年的冠軍Agnes Carlsson<Release Me>成功打進英國及歐洲音樂市場;2006年第6名的大帥男Danny Saucedo<Radio>與我的最愛2007年亞軍Amanda Jenssen<Happyland>陸續發行的兩張專輯在瑞典當地與歐洲皆有穩定的銷售量發展;2008年的冠軍Kevin Borg<With Every Bit Of Me>唱起情歌是感動死人不償命;雖然是第5名的Anna Bergendahl<This Is My Life>更在去年榮幸代表瑞典參加歐洲歌唱大賽;而2010年第七季於12月剛剛落幕,冠軍由Jay Smith所奪得。

Jay Smith(born 1981)自參賽到最終決賽的過程可以說是話題不斷,先是爆出吸毒的醜聞,接下來又與亞軍Minnah Karlsson扯上了緋聞,但瑞典觀眾們對他的喜好依然不減,在每次比賽中Jay Smith的投票率都高居不下。Jay Smith在參加Idol前就已具備組團與現場演唱的豐富經驗,因此他在比賽間的表現駕輕就熟,台風也非常穩健。

                                      

冠軍Jay Smith與亞軍Minnah Karlsson不約而同皆在12月發行了翻唱專輯,成績看起來Jay Smith要更具人氣,Jay Smith這張翻唱專輯已經穩坐瑞典專輯榜兩週冠軍,專輯中兩首單曲"Dreaming People"、"Like A Prayer"也相繼打進單曲榜前五名;Minnah Karlsson的翻唱專輯則在首週取得專輯榜#5。

                            

以下分別是冠亞軍詮釋決賽單曲"Dreaming People",我比較偏好Jay Smith的版本,Minnah Karlsson高音後的音準處理不佳。(話說當時Jay Smith唱歌時的小圓臉還真讓我想起Norwegian Idol的冠軍美聲男歌手Kurt Nilsen)

翻唱專輯的選曲中有不少讓人懷念的單曲(大部份也是Jay Smith在參賽中表演的自選曲),包括BSB"I Want It That Way"、Phil Collins"Against All Odds"、3 Doors Down"Here Without You"、Madonna"Like A Prayer"...等,連Lady Gaga"Bad Romance"也被Jay Smith拿來用自己的搖滾歌路重新詮釋(大膽的嚐試,只是我邊聽邊笑XD),沙啞粗獷的唱嗓,供嚐鮮用。

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2011年1月5日

Teen Daze - My Bedroom Floor

                                                           

Release : 2010.12.30

先前提過這幾年在英國倫敦相當流行的Dubstep,今天藉由Teen Daze的新作品小談一下這兩年才竄起源自美國的新興電子"Chillwave"。

不讓英國在電子音樂發展專美於前,源起美國音樂部落客的"Chillwave"在去年漸成氣候,這兩年來已經陸續有音樂人紛紛浮上檯面發片,成為領航Chillwave的中堅份子,由於Chillwave不像其它電子類曲風受到樂迷們高度瘋狂的追捧,因此Chillwave雖已在電子樂界逐漸深耕發芽,但其實在電子樂迷間還不是那麼地普及化。

深受80年代Synthpop所影響,顧名思義Chillwave就是由大量的電子合成器所繽紛堆砌而成,不斷重覆、加上層次分明的音階段落,另外由於Chillwave相對融合了Dream pop、Shoegaze、Psychedelic pop,所以它的電子旋律聽起來還帶有夢境般飄飄然的感覺。

             

作為Chillwave這波浪潮的新血,來自加拿大的Teen Daze在2010年7月份所推出的首張EP「Four More Years」,也不免被音樂傳媒們拿來評點論足一番,大力推廣Chillwave的音樂傳媒之一Pitchfork讚譽他在Chillwave的運用手法上大膽創新且極具巧思;新專輯「My Bedroom Floor」更為豐富變化,擷取天馬行空的節拍與電拍採樣,游走潛行在縹緲游離的電子音牆,遵循80年代黑白懷舊的舞池流行,為迷幻的電氣氛圍帶來了幾分精彩的亮色。 

2011年1月4日

Christian Kleine - Illusion

                                                            

Release : 2010.12.08

Uwe Zahn可稱為近年來頗為重要的一位電子音樂人,而身處同時期且一起合作音樂來自德國的DJ音樂人Christian Kleine也不遑多讓,1999年與另一位音樂人Thaddi Herrmann合組的Herrmann & Kleine,為知名樂隊製作混音,2002年推出首張電子專輯「Our Noise」,清恬的風格同樣受到不少知名傳媒們的青睞與電子樂迷的喜愛;Christian Kleine本身在City Centre Offices以本名發行了兩張電子專輯,2004年後即消聲匿跡,鮮少聽到他有新的音樂訊息及活動,時隔5年的新作品總背負了不少的期待。

           

Christian Kleine的電子手法運用還是有別於與Uwe Zahn合作Arovane或Herrmann & Kleine時期,這次的「Illusion」可以聽見Christian Kleine嚐試了新的元素,首先是"Time On My Hands",由輕快的爵士鼓點與乾淨悅耳的吉他原音刷弦帶出主旋律,刻意加重低音的節拍,淺嚐電子合成器的涼意,極具誘惑的神秘意境;"For Tomorrow"陰鬱略帶詭譎的電氣編排十足讓人沈溺其中;承晉原音吉他與實驗性電音的運用融合依然是Christian Kleine的拿手好戲,故有的悲傷氣息在新作品中稍稍柔緩,前衛的時尚電拍,帶給聆聽者彷彿置身水底下的所感受到的流暢與清澈感。

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2011年1月3日

Kina Grannis - Stairwells

                                                            

Release : 2010.02.23

Kina Grannis(born 1985)在尚未走紅前,已經分別默默發行兩張創作專輯,2008年Doritos在Super Bowl期間所作的廣告行銷下的音樂競賽,Kina Grannis的創作曲"Message From Your Heart"從中脫穎而出贏得了比賽,並因此得到一張唱片公司合約。

                                

2010年Kina Grannis發行了她最新的創作專輯「Stairwells」,在二月底於iTunes上架,這次Kina Grannis的名字終於引來了廣大樂迷的注意;主打單曲"Valentine"也在英國電台BBC Radio 2上熱播,MV在Youtube上則擁有超過400萬的點閱數。

                             

「Stairwells」中除了收錄Kina Grannis最新創作曲外,也收錄兩年前的競賽曲"Message From Your Heart",還有她這幾年陸續在Youtube上發表的單曲"World In Front Of Me"、"In Your Arms"、"Mr. Sun"。

                             

吉他情歌小品"Valentine",最直白不加修飾的詞句,濃淡間都是深刻綿延的情意;Kina Grannis用吉他撥弦,鮮活樸實樣式下的浪漫,張揚著對音樂純美的追求,這滿溢甜味的遠香。

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2011年1月2日

2011 Happy New Year!

今年的跨年對我來說真是非常痛苦的一個夜晚,因為重感冒,所以這兩天都在床上和病菌掙扎,腦袋過於昏沈難過也無法下床出門做些什麼,還好有可愛的laptop在床上陪著我(這時我真心歌頌科技的偉大XD),雖然都在床上渡過但也沒錯過這二天的新鮮事,並趁著還清醒的空檔在床上用不雅的姿勢嗑完電影「Black Swan」和「Never Let Me Go」。

感謝關心我的朋友們,2011年對我來說將會是一個全新的轉變,希望一切都會很順利,也祝福看到這篇文章的人在新的一年都能心想事成。